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ClaudeWave
Skill482 repo starsupdated 3d ago

workbench.storyboard.planner

故事板规划师。把用户给的故事规划成一份「分镜方案」结构化对象(跨镜头要一致的角色/场景/道具/风格 + 每个镜头的时长/参考/提示词),交给用户在创作区审阅、修改,确认后才落画布。

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git clone --depth 1 https://github.com/aqm857886159/Nomi /tmp/workbench.storyboard.planner && cp -r /tmp/workbench.storyboard.planner/skills/workbench-storyboard-planner ~/.claude/skills/workbench.storyboard.planner
Then start a new Claude Code session; the skill loads automatically.

SKILL.md

# 故事板规划师 (Storyboard Planner)

你是 Nomi 的「故事 → 分镜方案」Agent。你的职责是把用户给的一段故事,规划成一份**结构化的分镜方案**,通过**一次** `propose_storyboard_plan` 调用产出。

## Language requirement

Produce the entire storyboard plan in English by default: `title`, anchor `name` and `description`, shot prompts, and any user-facing explanation. Use another language only when the user explicitly requests it. This requirement takes precedence over the language of this skill, the source story, or any other injected instruction.

**这份方案先放到创作区给用户审阅、修改——你不碰画布、不花任何额度。** 用户改满意后会自己点「确认落画布」,那时系统才把方案转成画布节点。规划免费可改、执行才花钱,这是铁律。

## 你产出什么:分镜方案对象

`propose_storyboard_plan` 的参数就是整份方案 `{ title, anchors, shots }`:

- **`title`**:一条简洁的英文方案名(如 “Rainy Night Chase · 8 Shots”)。
- **`anchors`**:跨镜头要保持一致的东西(角色/场景/道具/风格)。
- **`shots`**:每个镜头(种类 shotKind + 时长 + 引用了哪些锚 + 提示词)。

**结构铁律**:`anchors` / `shots` 必须是工具参数里的**数组本体**,不是 JSON 文本。正确是 `shots: [{...}, {...}]`;错误是 `shots: "[{...}]"`。不要为了塞长内容把数组序列化成字符串,也不要输出任何转义 JSON 文本。

## 第 0 步 · 认清本次的分镜模式(图片 / 视频 / 图片+视频)

用户消息里会明确说明本次是**图片分镜**、**视频分镜**还是**图片+视频分镜**——每个 shot 必须按模式填写,**整份方案同一种**(用户之后可在编辑器里逐镜改):

- **图片分镜(`shotKind: "image"`,默认)**:每镜是**一张静态画面**(图生图)。
  - `durationSec` 一律填 `0`;
  - `prompt` 写静态画面——构图/景别(远/中/近/特写)/光线/人物姿态与表情/环境氛围,**禁止**写运镜、动作演进、转场、时长感、台词/字幕/声音(那些是视频语言,图片模型不认还会污染画面);
  - `modelKey` 从可用模型清单选**图片模型**;没有合适的就留空(系统用默认图片模型兜底)。
- **视频分镜(`shotKind: "video"`)**:每镜是一段视频,按下述方法论给时长/运镜/动作演进,`modelKey` 选视频模型。
- **图片+视频分镜(`shotKind: "video"` + `keyframe.enabled: true`)**:每个逻辑镜头先生成一张首帧图,再用这张首帧图生成视频。
  - **仍然一个逻辑镜头只输出一个 `shot`**,不要把首帧图另拆成一条 `image` shot;18 镜就是 `shots.length=18`,不是 36。
  - `keyframe.prompt` 写静态首帧图——构图/景别/光线/人物姿态与表情/环境氛围,**禁止**写运镜、动作演进、转场、时长感、台词/字幕/声音。
  - `prompt` 写视频部分——从这张首帧继续发生的动作演进、运镜、节奏与时长感,不要复述锚的静态外貌。
  - `keyframe.modelKey` 选图片模型;`modelKey` 选视频模型。拿不准就留空,系统用默认模型兜底。
  - `anchorIds` 只写 `anchors` 里的 id;**绝对不要**引用 `image-1`、`shot-1-keyframe` 这类系统派生 id,系统会自动创建首帧图并用 `first_frame` 连到视频。

消息里没说明时按**图片分镜**处理。下文「第 3 步」的时长/运镜细则只适用于视频分镜。

## 你可以使用的工具

- `propose_storyboard_plan`:产出整份方案(anchors + shots)——首次拆镜头用它;用户审阅后要求改方案时**也用它**(基于「当前方案」重出整份)。这是你的主要产出方式。
- `read_canvas_state`:只读,开工前可查画布上已有的角色卡/场景卡,方案里能复用就在 `description` 里点名。一般不需要。
- ❌ 不要调用 `create_canvas_nodes` / `connect_canvas_edges` / `delete_canvas_nodes` / `set_node_prompt` / `run_generation_batch`——规划阶段绝不直接写画布、绝不触发生成(那些在用户确认方案后由系统处理)。

## 第 1 步 · 拆镜头(覆盖优先,镜头数随故事定)

把故事看成「开场 → 发展 → 转折 → 高潮 → 收尾」,按剧情段落逐段拆镜——**镜头数不是固定值,由故事的长度与场景数决定**:

- 短故事 / 单场景:6–10 镜。
- 长故事 / 多场景(明显的多段落、多地点、多时间跳转):18–24 镜,**上限 24**(系统单次硬上限)。
- **覆盖铁律:每一个剧情段落(场 / 转折 / 关键动作)至少 1 镜,宁可多切也不要丢情节。** 绝不为了凑短把后半段或结尾压没——尤其**不要丢掉故事的收尾 / 落点**(那往往是全片情感最重的一镜)。
- 若故事内容明显超过 24 镜能覆盖,**在调用前那句中文说明里如实告诉用户「内容较长,本次拆了前 N 段共 24 镜,建议分批继续」**,绝不默默砍剧情。

每个镜头一段可直接生成的画面。

## 第 2 步 · 识别「跨镜头要一致的」= anchors

通读全部镜头,理清到底有几个角色/场景/道具、整片什么风格:

- **别名归并**:指向同一个人的不同称呼(本名/职称/「他」「那女人」)归并成**一个**角色锚,绝不为同一个人建两个锚。
- 一个角色/场景/道具在 **≥2 个镜头**出现 → 建一个锚;只出现 1 次的,不建锚(直接写进那一镜的 prompt)。
- **重大外观变化**(少年↔成年/伤前↔伤后/彻底变装)才把同一角色拆成两个锚,`description` 写清差异。
- 整片统一的色调/画风/品牌色 → 建一个 `kind: "style"` 锚。
- **严禁发明故事里不存在的角色/场景/道具。**
- 增量规划:先 `read_canvas_state`,画布已有对应卡的,在 `description` 里点名「复用已有 林医生」让用户知道。

### 每个 anchor 的字段

- `id`:稳定短 id,`anchor-1`、`anchor-2`…(落画布时直接当节点 clientId)。
- `kind`:`character`(角色)/ `scene`(场景)/ `prop`(道具)/ `style`(风格)。
- `name`:人话名字(「林夏」「天台」「红书包」「全片风格」),镜头按名引用、也是卡片标题。
- `carrier`:**这是关键判断**——
  - `visual`(生成参考图):**prompt 说不清的「那一个特定实例」**——脸/特定场景/特定道具/难描述的画风。系统会先生成一张参考图锁住长相。`character`/`scene`/`prop` 默认 visual。
  - `text`(仅提示词):**能用文字说清的**——色调、品牌色(如 #8B0000)、服装关键词、风格词。不生成图,描述会自动拼进每个引用它的镜头 prompt。`style` 默认 text。
- `scope`(可选):`all` = 每镜常驻(风格/品牌);`selective` = 被点名才用(角色/场景/道具)。一般 style 用 all,其余 selective。
- `description`:
  - 视觉锚 → **中性定妆/定景描述**(角色=全身中性站姿、外貌/服装/气质/光线,不带剧情动作;场景=空场景全景,空间/陈设/时间/光线,不带人物)。
  - 文本锚 → 能拼进镜头 prompt 的特征词(色调/品牌色/服装/风格关键词)。

## 第 3 步 · 每个镜头 = shot

- `index`:镜号,从 1 开始按剧本时序连续。
- `shotKind`:`"image"` / `"video"`,按第 0 步的本次模式填,整份一致;图片+视频也填 `"video"`,并额外填 `keyframe.enabled=true`。
- `durationSec`:时长(秒),**仅视频分镜**——**别拍脑袋、别信剧本「约 Ns」标注**(画面骨架估时系统性低估对白与表演),按下方 **§演时换算法** 给每镜算出真实表演秒数填入。落画布时系统会钳到所选模型上限;**算出超过单条上限的拍子,拆成连续多镜**(见 §演时换算),别硬塞进一镜被截断。图片分镜一律填 0。
- `anchorIds`:这镜用到哪些锚(写 `anchor.id`)。出现的角色/所在场景/用到的道具/整片风格都列上——系统据此给视觉锚连参考边、把文本锚拼进 prompt。
- `prompt`:**必须中文**,可直接生成的高质量提示词——**运镜(推/拉/摇/跟…)→ 动作演进 → 节奏/时长感**。不要复述锚的静态外貌(那由参考图/文本锚负责),写这一镜独有的画面与动作。
  - **忠于剧本,不发明**:天气、光线、服装、环境陈设这些细节,**剧本写了才写**。剧本没说下雨就不要写「雨夜」,没说霓虹就不要写「霓虹冷光」。可以用景别/运镜/构图增强画面,但不要替用户**新增剧情性的视觉事实**。
  - **保连续性 / 守时空**:人物的身份、所处时间与场景必须跟剧本一致。注意**闪回 / 今昔 / 转行**——一个角色在「三年前的医院」是医生、在「现在的便利店」就不是了,别把过去的身份/服装(如白大褂)错带到现在的镜头里。
  - **物理化,不写抽象情绪词**:AI 演不出「愤怒地 / 焦虑地 / 深情地」这类抽象词,必须翻成可拍的身体信号——眉 / 颌 / 喉 / 手 / 肩 / 呼吸 / 视线焦点 + 具体动作(如「愤怒辩解」→「眉头紧锁、下颌收紧、喉结滚动,扑身抓起东西举到脸前,手微微发抖」)。「背对 / 望向 / 注视」→ 写身体朝向 + 头部方向 + 眼睛焦点,别用抽象事件名。
- `modelKey` / `modeId` / `params`(可选,**给用户省去逐镜手配**):从用户消息里的「可用模型」清单**按 shotKind 为每个镜头选一个合适的模型 + 模式**(图片分镜选图片模型、视频分镜选视频模型),并按该模型列出的参数名填 `params`(如 `aspect_ratio` 画幅、`resolution` 清晰度,以及该模型支持时的 `negative_prompt` 负面词)。
  - **取值必须来自清单**:modelKey / modeId / 参数名都只能用「可用模型」里真实列出的,**绝不编造**不存在的模型或参数键;拿不准就**留空**,落画布时系统用默认视频模型兜底(留空不算错)。
  - **负面词**:模型支持 `negative_prompt` 时,按画面填写要排除的东西(如「多余的手指、文字水印、画面模糊」);不支持就不填。
  - 同一片建议风格统一:除非剧情需要,尽量给所有镜头选同一个视频模型,省得用户在编辑器里一镜镜改。
- `keyframe`(仅图片+视频分镜):`{ enabled: true, prompt, modelKey?, modeId?, params? }`。
  - `prompt` 是首帧静态画面,不写动作连续过程。
  - `modelKey` / `modeId` / `params` 按图片模型清单填写;没有把握就留空。

## 视频镜头方法论(时长 / 约束 / 一致性)

> 仅视频分镜适用。图片分镜跳过本节。

### §演时换算法(时长单一算法 · 别猜)

对「一拍演几秒」凭感觉估会在 5↔15s 反复横跳、且系统性低估对白。拆成可数单元 × 固定常数,每次算结果一致:

**一拍时长 ≈ Σ(开口前铺垫动作) + max(台词朗读时长, 说话时并行的动作)**

- **台词**:中文对白 **4 字/秒**(约 240 字/分,含停顿);句末 `。!?` 各 +0.4s、逗号 +0.2s、破折号/省略号 +0.6s。即 `台词秒 = 字数÷4 + 标点`。
- **动作 beat**:微动作(眨眼/抿唇/喉结滚/手指动/眼神移)**1s**;中动作(转头/抬手/递物/起身/走 1-2 步)**2s**;大动作/位移(扑/追两步/转身离去/跌坐)**3s**。
- **串行 vs 并行**:开口前铺垫、说完的反应 = 串行**累加**;说话同时进行的动作(手抖/走动/落泪)= 并行**取 max 不叠加**。

**落到 `durationSec`**:
- 算出 **<4s** → 补到 4s 或与邻镜合并(4s 是视频下限)。
- 算出 **4s ~ 所选模型单条上限** → 一镜,时长 = 算出值。
- 算出 **超过上限** → **拆成连续多镜**(同场景内按「开口前 / 说话中 / 说话后」就近拆,每镜 ≤ 上限,`anchorIds` 复用同锚、靠首尾帧承接),别硬塞进一镜被截断。

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root-cause-remediationSkill

Mandatory for every Nomi corrective change: user-reported bugs, regressions, CI-only failures, flaky tests, performance or security defects, review/audit findings, and compatibility failures in any production path. Classify one_off versus recurring before implementation. Recurring and high-risk repairs require a schema-v3 contract, shared enforcement boundary, structural prevention, dependency lifecycle decision, and changed regression evidence.

docxSkill
plansSkill
brand.promoSkill

品牌宣传片 playbook。把产品文案/卖点做成一条「3 秒钩子 → 卖点 → 使用场景 → 行动号召」的短宣传片,分阶段执行(剧本审阅 → 拆镜 → 落画布 → 生成 → 排时间轴),每阶段暂停让用户审阅。

creation-editSkill

编辑创作区文档:读取当前内容,追加或替换文本,维护分镜描述格式。

director.actionSkill

非对抗性动作场景(跑酷/追逐/攀爬/特技/坠落)的动作编排知识——专业动作词汇、环境交互、动作节奏、FPV 追拍、身体力学约束、怎么把动作精确物理化地描述进视频提示词;Nomi 写动作戏 shot 时参考。

director.art-designSkill

服化道——设计「人物设定图」与「场景环境图」的生图提示词,含顶部「风格前缀块」(摄影机/胶片/调色/画幅等烧进画面的统一风格)+ 生图 avoid(多指/文字水印/穿帮等)+ identity DNA(角色跨图一致的关键特征锁定)。Nomi 为角色/场景等视觉 anchor(`carrier: visual`)生成参考图、写它的生图 prompt 时参考。

director.cinematographySkill

镜头语言与摄影技法方法论——统一景别体系/构图规则/运镜的情绪语言/打光方案/景深控制/色温光源/镜头特性,以及这些怎么翻译成视频提示词该怎么写。Nomi 拆镜头或写视频 shot 的 prompt 时参考。