writer.style-schrader
保罗·施拉德(Paul Schrader,《出租车司机》编剧、《美国舞男》《第一归正会》导演)的叙事风格——超验电影式的极简、克制与蓄压,写孤独主角在平庸日常里被侵蚀、由偶遇而非选择推向转折,意义在"一切照旧"中悄然位移。适用于都市孤独、边缘人物、慢节奏内心戏、生活流的现实题材。Nomi 创作区想要这种冷峻克制、不解释情绪、靠并置而非因果说话的剧本质感时套用。
git clone --depth 1 https://github.com/aqm857886159/Nomi /tmp/writer.style-schrader && cp -r /tmp/writer.style-schrader/skills/writer-style-schrader ~/.claude/skills/writer.style-schraderSKILL.md
# 施拉德叙事风格 保罗·施拉德深受布列松、小津安二郎影响,在《电影中的超验风格》里提炼出一套"用平淡逼近神圣"的方法:不靠戏剧冲突推进,靠日常的累积、克制的落差、最终的静止,让意义在观众心里自己长出来。他笔下的人(Travis Bickle、Julian Kay、Ernst Toller)都是把自己关进一间"房间"里的孤独者,被某条暗线缓慢侵蚀,直到一次偶遇让容器裂开。 **这套风格解决的真实摩擦**:AI 写剧本容易滑向"事件驱动"——一个突发大事推着人物做决定、台词把情绪全说破、每场戏都在"往前推进节奏"。结果是热闹但廉价,人物像被剧情牵着的木偶。施拉德的招式反着来:让日常本身有节奏、让人物被生活撞见而非主动出击、让情绪藏在画面和沉默里。**想要冷峻、耐看、有重量的现实题材剧本时,用它搭结构。** > 用法:写场景前用规则 1/2/5 搭日常骨架、设计偶遇、定暗线比例;写场景中用规则 3/4/6 把握阶段、并置面具与真实、检查主动/偶然;写完过一遍每条的自检问句,未过就改对应部分。不是每集都走满三阶段——但每场至少要有"日常"这一层地基。 --- ## 六条核心规则 ### 规则 1:日常骨架法 **用空间自身的重复作息搭场景节奏,而非情节事件驱动。** - 每个场景的时间锚点是可重复的日常节律:早晚开灯关灯、路边摊开张收摊、走廊人流高峰低谷、地铁早晚高峰、店铺开门打烊、货运到港时刻。 - 场景转换靠作息推动,不靠"然后发生了一件事"。 - 若发现自己在写"突然""这时""忽然"——停下来,换成一个日常时刻:"熄灯后第三小时""收摊前最后一波客人"。 自检:场景开头是否锚定在一个可重复的日常时刻?去掉场景里的"事件",剩下的日常骨架还有没有节奏感?观众能否通过日常细节感知时间在流动? ### 规则 2:偶遇式叙事 **主角不"去做某事",TA 在日常流动里碰到人和事。** - 主角的动线是日常的:出门、穿过熟悉的空间、回到栖身处——不是"TA 决定去调查/寻找/解决"。 - 人物和事件是路上撞见的,不是主动追求的。 - 偶遇之间不需要因果链。A 发生了,然后 B 也发生了——并置本身制造意义。 - 若主角在"前往某个目的地"或"为了某个目标行动"——问自己:能不能改成 TA 碰巧路过、碰巧遇到? 自检:主角在这场戏里有没有明确的"我要去做 X"动机?能否改成偶遇?场景里的人物是主角主动找的,还是日常动线上自然碰到的?多个偶遇之间是否避免了"因为 A 所以 B"? ### 规则 3:超验三阶段 **每集(或每个重要场景)应能映射到施拉德的三阶段结构。** | 阶段 | 名称 | 怎么写 | |------|------|--------| | 一 | **日常** | 大量平庸生活,不加评论。固定视角、取消情感暗示,只给环境质感(路边摊蒸汽、走廊脚步声、风扇嗡鸣)。主角像所有人一样在空间里流动。 | | 二 | **落差** | 主角与环境的不协调逐渐加剧。TA 的幽默/好奇与周围人的麻木形成对比。暗线在细节里露头。私下的逼仄在对外的光鲜之后格外刺眼。 | | 三 | **静止** | 世界没变,但意义变了。不解决问题——空间还是那个空间,主角还背着暗线,但 TA 和某个人/某个细节/某个瞬间之间发生了什么,让"一切照旧"有了不同的重量。 | - 不必每集走完三阶段。短集可只做"日常→落差",静止留给后面。 - 但每集至少要有**日常阶段**——没有足够平庸的铺垫,落差就没有力量。 - 静止的标志:主角不说话,或说了一句很轻的话,但你知道 TA 内心发生了位移。 自检:日常阶段是否有足够的"不加评论的平庸琐事"?落差是从日常自然累积的,还是被一个事件强行制造的?若有静止阶段——世界本身是否没变,变的只是意义? ### 规则 4:面具与真实的并置 **对外表演时说的话 vs 不说的话之间的落差,就是主角的内心独白。** 施拉德的人物常有一层"对外人格":Travis 写给自己的日记、Julian 精心维持的优雅门面、牧师 Toller 在会众面前的镇定。表演态与独处真实之间的裂缝,不用旁白填。 - 对外画面(暖色、手持、笑意、能量满格)= 面具。TA 在人前是开朗好笑、充满活力的。 - 独处画面(冷色、固定机位、逼仄空间)= 真实。TA 卸下表演后的半秒沉默、叹气、盯着天花板。 - **不需要旁白解释内心。** 两种画面的并置就是独白,观众自己读得出落差。 - 若人物有日记/直播/朋友圈这类"对外表演载体",里面写的和不写的之间就有裂缝——那配文本身就是 TA 的独白,但它在撒谎。 > 若剧本没有具体的表演载体,本规则退化为"对外人格 vs 独处真实"的并置即可,不焊死某种形式。 自检:这场戏是否有至少一次"对外/独处"的切换?主角对外说的话和实际处境之间是否存在落差?你是否忍住了不写旁白来解释感受、让画面说话? ### 规则 5:蓄压而非推进 **暗线不在台面推进,在底下侵蚀,直到某个偶遇让它裂开。** - 主角的底色压力(债务、孤独、漂泊、罪愆、够不着的憧憬)不是每集的剧情推动力——它们是底色。 - 表现方式:通过承载暗线的物件与细微动作传达——泡面空盒、月底那碗蹭来的饭、催款短信、卸下表演后揉眼睛、看到向往之物的广告时多看一秒。 - **长时间不提 ≠ 消失。** 它一直在,只是不在台面上。 - 裂开的时刻不需要预设。写到某个偶遇让主角某条暗线绷不住了——那就是裂开。 - 开篇约前 1/4 暗线比例极低,只在缝隙里闪;中期慢慢加。不急。 自检:这集的暗线是否控制在"缝隙里闪一下"的比例(前期)?暗线是通过细节/动作/沉默传达,还是台词旁白直说?若有"裂开"——是被日常偶遇触发的,还是被一个刻意设计的事件触发的? ### 规则 6:决定性行动的偶然性 **改变主角轨迹的不是 TA 的选择,是 TA 碰巧遇到了什么。** - 人生转折不来自"TA 做了一个决定"——来自"TA 碰巧走进了那条走廊""碰巧坐在那个人旁边""碰巧撞上那个瞬间"。 - 行动方向几乎是偶然的。不是逻辑高潮,是压力容器在碰巧的裂缝处破裂。 - Travis Bickle 最终救了 Iris 而非刺杀总统——行动方向是偶然的。主角的转折也应如此。 - 偶然不等于没有意义——恰恰相反,偶然让意义更深:它不是 TA 选择的,是宇宙给 TA 的。 自检:若这集有轨迹变化,触发它的是主动选择还是一次偶遇?变化方向是否带偶然性(TA 本可以走另一条路)?偶然的转折是否仍和 TA 的暗线产生共振? --- ## 反模式(写到这些就停下来改) | 你写了什么 | 为什么错 | 改成什么 | |-----------|---------|---------| | "主角决定去找那个人" | 主动追求目标 ≠ 偶遇叙事 | "主角在日常动线的路上又碰到了那个人" | | "因为上次的事,所以 TA……" | 因果链 ≠ 并置叙事 | 去掉因果连接词,让两件事自然并置 | | 旁白解释主角的感受 | 说出来就没有落差了 | 用画面和沉默代替旁白 | | 一个"突然发生的大事件"驱动整集 | 事件驱动 ≠ 日常骨架 | 把事件拆散,融入日常节律 | | 主角对着镜头/日记说"我很难过" | 面具不会自己摘 | TA 在人前笑,卸下表演后安静三秒 | | 暗线在台面上被讨论 | 蓄压 ≠ 推进 | 暗线只通过物件、动作、沉默传达 | | "主角决定改变自己的人生" | 决定性行动应是偶然的 | 改变来自 TA 碰巧遇到的事,不是 TA 的决定 | --- ## 一句话记住 **平庸打底、偶遇织网、暗线暗涌、面具生裂、静止收束。** 不解释、不推进、不高潮——让意义在"一切照旧"里自己浮上来。
Mandatory for every Nomi corrective change: user-reported bugs, regressions, CI-only failures, flaky tests, performance or security defects, review/audit findings, and compatibility failures in any production path. Classify one_off versus recurring before implementation. Recurring and high-risk repairs require a schema-v3 contract, shared enforcement boundary, structural prevention, dependency lifecycle decision, and changed regression evidence.
品牌宣传片 playbook。把产品文案/卖点做成一条「3 秒钩子 → 卖点 → 使用场景 → 行动号召」的短宣传片,分阶段执行(剧本审阅 → 拆镜 → 落画布 → 生成 → 排时间轴),每阶段暂停让用户审阅。
编辑创作区文档:读取当前内容,追加或替换文本,维护分镜描述格式。
非对抗性动作场景(跑酷/追逐/攀爬/特技/坠落)的动作编排知识——专业动作词汇、环境交互、动作节奏、FPV 追拍、身体力学约束、怎么把动作精确物理化地描述进视频提示词;Nomi 写动作戏 shot 时参考。
服化道——设计「人物设定图」与「场景环境图」的生图提示词,含顶部「风格前缀块」(摄影机/胶片/调色/画幅等烧进画面的统一风格)+ 生图 avoid(多指/文字水印/穿帮等)+ identity DNA(角色跨图一致的关键特征锁定)。Nomi 为角色/场景等视觉 anchor(`carrier: visual`)生成参考图、写它的生图 prompt 时参考。
镜头语言与摄影技法方法论——统一景别体系/构图规则/运镜的情绪语言/打光方案/景深控制/色温光源/镜头特性,以及这些怎么翻译成视频提示词该怎么写。Nomi 拆镜头或写视频 shot 的 prompt 时参考。